Mural en la tienda de Arte y Restauración TRATTEGIO de Xátiva

Este es el mural que hemos hecho en la fachada de la tienda TRATEGGIO de Xátiva (Valencia), dedicada a la venta de materiales de Bellas Artes y Restauración. En él hemos integrado monocromáticamente un detalle de la bóveda de la Capilla Sixtina de Miguel Ángel, en concreto, la Sibila Libia. Le hemos sustituido el gran libro por una gran paleta de pintor, con un bote de pinceles y un caballete...y este es el resultado. Seguimos con la idea de sacar el arte a la calle.

"Bienvenida"

Título: "BIENVENIDA" Técnica: Óleo, pan de oro y estuco sobre tabla Introducción: * En cuanto al ambiente, se ha buscado un paisaje con línea de horizonte totalmente plana. Que no se defina mucho, buscando la libertad de interpretación, según el momento. Al desnivelar esta línea de horizonte, se ha buscado el efecto de movimiento. Todo el cuadro tiene un movimiento interior, a pesar de la aparente tranquilidad y paz. Los personajes desarrollan la acción en una especie de acantilado, montaña más alta o promontorio. En un nivel inferior, se expande el mar, el desierto, mar de nubes, etc... un lugar indeterminado. Es el amanecer o el atardecer, el cielo es limpio con nubes y juega, con sus formas, a evocar antiguas historias. * Los personajes están desnudos, como las almas libres; como nacemos, como dormimos. Permanecen en una intensa actividad silenciosa... interior. El tiempo se ha detenido. Aquí no existen las reglas, tan solo la naturalidad. * El personaje acurrucado está recibiendo el abrazo de un gran personaje cuya cabeza permanece fundida con el TODO. Este Todo, toma las formas celestes de una pareja abrazada en un profundo beso. La Eternidad en un beso infinito, en una comunión perfecta, que toma proporciones épicas. Tiene raices en sus pies, lo que define su esencia infinita. Está intercomunicado con cada piedra, cada raiz, cada átomo de ese lugar. * Además de la mano en su cabeza, que ofrece protección y paz, le está diciendo: "Bienvenida", con todo la libertad que esta palabra encierra. * En su sueño, se encuentra arropada por este personaje y un haz de fuego que le ofrece su calidez mientras observa todo lo que le queda por vivir en su futuro (fuera de cuadro). * En este grupo aparece otro personaje, que se busca en los reflejos del cielo. Las dos realidades de esa misma persona se han encontrado con las yemas de los dedos, estableciendo una complicidad mágica. Una larga búsqueda que, por fin, las ha llegado a unir a través de la experiencia. Tan solo hay que descubrir si es un espejismo o una realidad. * En el centro de este grupo aparece un pájaro blanco que sale del fuego y aletea entre ellos para favorecer la conexión. Ese aire en movimiento que pone en circulación los sentimientos, olores, sabores y sensaciones. PAZ. Poco más se puede explicar de este último encargo. Abriendo puertas a la magia que nos rodea; investigando la parte más positiva y constructiva del AHORA, como adverbio indefinido; aplicando lo aprendido como propulsor de la química de la felicidad.

"WALLSTORMING" Una nueva manera de entender el Muralismo

Así le hemos llamado a nuestra manera de hacer ILUSTRACIONES MURALES Retos TÉCNICOS, retos COMPOSITIVOS y retos CONCEPTUALES.

Murales en el Ateneo Mercantil de ValenciaE

Este es el resultado de las primeras paredes que hemos decorado en la terraza del Ateneo Mercantil de Valencia. * En ellas hemos desarrollado una recreación de la Valencia histórica, con edificios emblemáticos de esta como el Palacio del Marqués de 2 Aguas, el Miguelete, las Torres de Quart y Serranos, el Museo Pio V, la plaza de toros, etc... en el cielo, mezclados con las nubes, un carro tirado por 4 caballos llevan a Atenea y Hermes como promotores de las artes y la cultura. * En la principal, hemos desarrollado la Valencia moderna, con todo el complejo de la Ciudad de las Ciencias y edificios como el mercado modernista de Colón. Sobre un tejado hay una exótica bailarina que danza con el sonido del Shitar. Esta, está ligada de las manos a unos elefantes voladores que salen del sombrero-jaula que porta una joven de extraña belleza. * En los depósitos de agua, hemos desarrollado unos extraños acuarios con cocodrilos con cuernos, dragones de mar, morenas, belugas, etc...

* En el otro bloque mural hemos desarrollado una escena de mar bastante peculiar. Unas féminas, ataviadas con gorros de animales (Rat penat y Pulput o Abubilla)extraen de un extraño sombrero un minotauro-marioneta que lleva la máscara de Groucho Marx, montado sobre una orca. En la otra parte de la escena un pájaro frailecillo, con sombrero bombín, se dirige a él con la frase "Be water, my friend". Al fondo, unos flamencos gigantes pasean por el horizonte. * En la otra pared anexa, un hombre con escafandra de buzo, se toma un vinito junto con su loro y su gato. Como veis, la experiencia a la que hemos llamado "WALLSTORMING" está dando sus peculiares frutos. En todos estos murales hemos combinado técnicas como los estucos, el Tadelack (técnica marroquí antiquísima), el silicato y, como no, nuestros descontrolados pinceles. En este caso, nos ha acompañado el equipo de siempre; el maestro estuquista, Andrés Garbino, con su grupo de profesionales y la diestra mano de Antonio Segura Donat, ilustrador y muralista de Ontinyent.

Restauración de la Capilla de la Comunión de Losa del Obispo

Capilla de la Comunión con una estructura arquitectónica de estilo neoclàsico perfecta. A base de esgrafiados lineales (que permanecían ocultos) y pinturas murales figurativas que desarrollan cortinajes, búcaros con flores, cuadros con escenas de santos y simbologías. Había llegado a un importante deterioro, debido a las entradas de agua, que habían descohesionado morteros y pulverizado soportes y molduras. En muchas partes, el temple al cola había desaparecido por completo. Repintado con varios tipos de azules y ocultados todos los esgrafiados. Este es el resultado de la restauración que hemos realizado. Se le han devuelto los colores originales base y limpiado los antiguos, consolidado morteros y reintegrando los faltantes(mediante regattino) y devolviéndole su antiguo esplendor cromático y figurativo. (

Restauración del Baptisterio de la Parroquia de Ntra.Sra. de la Encarnación de Beniatjar

Nos encontramos un baptisterio totalmente destruido y desvirtuado por las intervenciones desafortunadas. Pintado de pintura plástica ocre, casi no se veía el esgrafiado oculto. Hicimos unas catas y nos decidimos a intervenir. El resultado es el que veis. Un esgrafiado con base de almagra (normalmente son con base gris)que repetía unos patrones en forma de calles de diferentes anchuras. Primero lo decapamos totalmente. Además, había muchas partes ocultas bajo varios centímetros de yeso...casi un trabajo de arqueología. Lo consolidamos y limpiamos, sacando los patrones completos de aquí y de allá, como en un puzzle. Finalmente, los restauramos y reintegramos con la misma técnica a base de dos morteros de diferente color. Y este es el resultado. En la cubierta, se restauraron unas pinturas murales que se encontraban en un estado lamentable. Bueno, en esta restauración hemos recuperado una parte bastante importante y, de lo poco original que queda en toda la iglesia, del patrimonio histórico-artístico de Beniatjar.

Murales en el Monasterio de S.José y Sta.Ana de la Ollería (Valencia)

Este es el resultado de los murales que hemos realizado para la iglesia del monasterio de la Ollería.

En ellos hemos se encuentran retratados 25 mártires del 36 relacionados con la Vall d'Albaida. Utilizando mucha documentación gráfica, fotos antiguas, etc...
Ellos/as, desfilan en procesión portando la cruz y presentándose como mártires de fe. Dos ángeles muestran las palmas del martirio como símbolo de entrega y devoción.

Se ha buscado la correcta compenetración cromática con el conjunto del retablo, ya existente, sin renunciar a la experimentación e interdisciplinariedad técnica.

Restaurando la decoración original Neoclásica de Sot de Chera

Cuadro para la hornacina del retablo de San Roque. Se trata de una versión estilizada (casi romántica) de un paisaje del pueblo de Sot de Chera. A base de espátula y texturas varias. Una interpretación totalmente libre de la belleza natural del lugar.





Estos dos son los cuadros que van en el retablo mayor.
Mucha técnica matérica y pictórica; jugando con el equilibrio y el movimiento interior; sin perder el mensaje.






En Sot de Chera (Valencia) hemos destapado del presbiterio, la decoración y cromatismo original de 1700. Destacan los colores rosas (almagra con blanco), grises y tierras, azules, etc...El concepto decorativo no tiene nada que ver con el actual pero resulta bastante curioso.
A base de bisturí y de una manera mecánica, hemos quitado la cantidad de capas de pintura al temple que escondían este patrimonio oculto de Sot. Hemos consolidado y restaurado toda la decoración. Además, hemos integrado unos ángeles en la cubierta, guardando el estilo y colores. En ello estamos...ahora estamos decorando el retablo con los mismos tonos de mármoles y envejeciendo el oro para que, cuando acabemos, parezca todo de la misma época. Otro reto.

El sueño del aprendiz de arena

“ El sueño del aprendiz de arena “

 El planteamiento original fue realizar una composición partiendo de las palabras: “lucha”, “desierto” y “familia”.
 Buscando la naturalidad, utilizo variadas técnicas como el estuco, los sílices, el óleo, los esmaltes, el aluminio, el pan de oro, la silicona, el collage, etc.... que se desarrollan en un espectro de tonos tierras que contrastan con los azules. La naturalidad y caótico orden con el que crecen las diferentes plantas en la montaña y con el que las nubes dibujan formas en el cielo.
 La composición, en forma de X, se encuentra fuertemente dividida por una linea de horizonte. El paisaje lineal del desierto contrasta con la abigarrada, pero ordenada, escena que en él se desarrolla.
 Se representa el sueño del aprendiz de arena, que se encuentra durmiendo, en la parte inferior izquierda, en el interior de la cabeza del “David” de Miguel Ángel. Esta doble cabeza funciona como una Matrioska o muñeca rusa, simbolizando los diferentes estados de la consciencia; el cálido y protector mundo del subconsciente más básico y original. El “David” como símbolo de la fuerza formal y trascendente.
 En la parte inferior derecha, llama la atención la imagen del protagonista, que se sueña representado como un “hombre caballo” (caballo, como símbolo de elegancia y nobleza) que alza una “marioneta de arena” en forma de caballo bravío. Contrasta la serenidad de este con la fuerza del movimiento enérgico del caballo. Representa la lucha por controlar la parte más salvaje e instintiva de cada uno; el cómo conviven las dos esencias en la misma persona.
 La escena se desarrolla en el desierto, como alusión a un terreno hostil y crudo al que el hombre es capaz de adaptarse, gracias a su inteligencia.
 En la parte izquierda, una montaña que emerge del desierto como un enorme “bodegón” formado por una serie de recipientes de cristal (copas, vasos, jarras, etc..), que contienen varias medidas de agua (esencia de la vida) y fotografías de los antepasados del protagonista. Estos, observan sus movimientos y le guían en sus decisiones aportando su experiencia.
 Uno de los vasos contiene una caracola, como símbolo de lo que parece ser y no es. Este elemento alude al sonido “parecido al mar” que se escucha en las caracolas, pero nada tiene que ver con la realidad. Hace referencia a la confusión y la inseguridad que son parte del aprendizaje diario.
 Situados en una perspectiva cónica, desde la izquierda hacia el centro del cuadro, emergen unas llamas ondulantes (energía de vida) sobre las que unos personajes desnudos (diferentes esencias de la misma persona) se libran de sus ataduras que lanzan al aire. Estas ataduras son recogidas por el anciano Cronos (controlador del paso del tiempo, que se encuentra oculto entre las nubes) como símbolo de aprendizaje.
 El método de aprendizaje supone la inquietante duda y la valiente reinvención; la tranquila búsqueda y el desconcierto del tanteo y el error. El aprendiz de arena experimenta y aprende cada día; construye y retrocede; se equivoca y se acierta, escalando cada día un pequeño, doloroso, agradecido y seguro peldaño de su realización personal.